The Inside Scoop Menguasai Musik

Tentunya timbulnya Jerawat akan mengurangi rasa percaya diri seseorang. Namun tak hanya itu saja, ada banyak permasalahan wajah lainnya yang dapat menghilangkan rasa percaya diri, seperti timbulnya komedo, wajah kusam, keriput, flek hitam, saat ini kami Jual Sabun Nu Amoorea sebagai solusi paling mudah untuk perawatan wajah yang terbaik

Penguasaan musik adalah bagian penting dari setiap rekaman hit. Namun, beberapa musisi baru (dan bahkan beberapa musisi "mapan") memiliki pemahaman yang baik tentang apa yang dikuasai dan mengapa mereka membutuhkannya

Hal ini sering menyebabkan banyak orang memilih studio mastering yang salah ... dan membuat banyak kesalahan yang tidak perlu dalam fase perekaman dan pencampuran musik (yang kemudian mempengaruhi mastering)

Inilah sebabnya mengapa di bawah ini adalah 5 pertanyaan paling umum tentang penguasaan musik :

1. Apa sebenarnya penguasaan musik?

Menguasai adalah fase terakhir sebelum CD, Vinyl, DVD atau file MP3 Anda diproduksi. Ini adalah kesempatan terakhir untuk memperbaiki suara dan untuk memperbaiki kesalahan. Mastering mengubah musik Anda dari suara "mentah" menjadi suara profesional, "siap radio". Ini memberi trek Anda pukulan, kenyaringan, kejernihan, dan melengkapi visi akhir Anda

2. Mengapa ini sangat penting dan apakah saya benar-benar membutuhkannya?

Semua label besar memiliki catatan artis mereka dikuasai sebelum dirilis. Namun, seringkali banyak artis / label independen bertanya-tanya apakah mereka harus maju dan menyelesaikannya

Jawabannya adalah YA besar! Jika Anda ingin membuat kesan yang tepat, maka minimal Anda perlu menguasai demo Anda secara profesional. Karena pikirkan saja ketika demo Anda menyentuh meja manajer A&R, apa yang akan menonjol demo yang dikuasai secara profesional (milik Anda) atau yang berkualitas buruk?

Dengan menguasai musik Anda, maka Anda akan meningkatkan peluang Anda untuk ditandatangani dan menciptakan penggemar setia. Selain itu, satu-satunya keuntungan terbesar yang ditawarkan penguasaan profesional adalah telinga yang "segar" yang terampil dan independen untuk musik Anda

Karena setelah mengerjakan musik Anda selama berjam-jam di studio, Anda sering menjadi terlalu dekat dengan pekerjaan Anda. Dan, sebagai hasilnya, telinga Anda tidak dapat membantu tetapi terbiasa dengan kesalahan

Telinga Anda mulai mendengar kesalahan seperti biasa. Efeknya sama seperti ketika Anda tinggal di dekat jalan yang padat lalu lintas - setelah tinggal selama beberapa minggu, Anda tidak akan bangun lagi di malam hari karena telinga Anda terbiasa dengan suara-suara itu dan memadukannya

Dengan bantuan insinyur ahli, Anda memastikan Anda tidak memiliki kesalahan besar dalam musik Anda dan mendapatkan saran (dari seorang profesional yang berpengalaman) dalam apa yang perlu dilakukan untuk membantu mendapatkan suara yang sempurna!

3. Berapa yang harus saya bayar?

Studio yang mahir mengenakan berbagai biaya. Anda dapat membayar di mana saja mulai dari $ 5 per trek atau hingga ratusan dolar per jam untuk insinyur paling terkenal. Alasan ada sejumlah besar biaya adalah karena ada banyak "studio anggaran" yang muncul secara online. Studio-studio ini seringkali merupakan satu orang yang melakukan semua pekerjaannya di komputer rumah

Karena orang-orang ini biasanya tidak memiliki banyak pengalaman, mereka sering kehilangan masalah penting dan tidak tahu apa yang harus dicari (setiap lagu memiliki masalah uniknya sendiri). Selain itu, mereka tidak memiliki alat yang ditawarkan studio mastering profesional untuk melakukannya dengan benar. Ini dibandingkan dengan insinyur yang lebih mahal yang memiliki pengalaman bertahun-tahun dan pengetahuan dalam menciptakan suara "hit"

4. Seberapa penting peralatan penguasaan?

Studio mastering profesional menghabiskan ribuan dolar untuk peralatan mereka. Peralatan memberi mereka fleksibilitas penuh dalam membuat berbagai penyesuaian. Namun, ketika melihat peralatan yang dimiliki studio, Anda tidak boleh terlalu fokus padanya. Sebaliknya, dan yang lebih penting, Anda ingin mencari seorang insinyur yang juga memiliki pengalaman dengannya

Butuh bertahun-tahun bagi seorang insinyur untuk merasa sepenuhnya nyaman dengan semua peralatan dan penyesuaian yang dimungkinkannya. Ini terutama benar ketika mempelajari cara menyesuaikan berbagai genre musik. Misalnya, peralatan tersebut sering digunakan secara berbeda untuk musik Rock daripada Klasik

5. Haruskah saya menggunakan studio mastering online atau offline?

Penguasaan online adalah fenomena baru. Hanya dalam beberapa tahun terakhir ini benar-benar mulai lepas landas. Sekarang ada ratusan orang yang menawarkan layanan penguasaan melalui internet. Banyak dari orang-orang ini adalah amatir (dan benar-benar dapat membuat musik Anda terdengar lebih buruk). Sementara, pada saat yang sama, beberapa insinyur paling terkenal dan terkenal kini telah pindah online

Penguasaan online menawarkan banyak keuntungan dibandingkan studio offline. Ini termasuk kecepatan di mana Anda dapat mentransfer musik dan berkomunikasi dengan insinyur. Anda tidak terjebak dengan batasan waktu yang dimiliki sesi sesi di studio mastering offline

Selain itu, Anda juga tidak perlu berurusan dengan minggu menunggu untuk bolak-balik dengan insinyur menggunakan "surat siput" atau memesan beberapa kali di studio untuk revisi. Anda juga bisa mendapatkan akses ke insinyur kapan saja menggunakan email

Di studio offline saat bekerja melalui surat siput, mungkin seringkali sulit untuk menghubungi insinyur untuk membagikan ide-ide Anda. Selain itu, seorang insinyur mastering online memiliki pengalaman dengan lebih banyak musik internasional. Di studio offline, insinyur sering hanya bekerja dengan jenis musik tertentu yang populer di daerah tersebut